Archivos del Autor: Enrique Bellande

VALSE
Olha Kobylianska
Caballo Negro

2025/07 // ISBN 9786316692023 // 82 páginas // 13 x 18 cm // Caballo Negro
Novela

Hanna, Marta y Sofía son tres modernistas que comparten el alquiler de un departamento a fines de siglo diecinueve, y conviven con un piano, un samovar y una obra de arte que todavía no está terminada. Allí se debaten entre la afición por el type antique y la modernidad de sus ideas sobre las artes y la sociedad. Así como se preparan para lo que está por venir, conjuran las amenazas del presente y procuran dejar atrás el pesar y las desilusiones del pasado.
Me gusta pensar que gran parte de la prosa eslava que traduce Valeria Zuzuk es la de los recovecos de la literatura de aquel tiempo. Tiene el aire de tentativas ambiciosas vestidas en trajes modestos. Esta breve novela invita a prestar atención al contraste entre interpretar y componer: acaso se trate de un vals, acaso de cómo la composición de un vínculo inédito entre las jóvenes cuestiona la obediente interpretación de la feminidad mundana. Ana Sol Alderete

1002, UN CUENTO ORIENTAL
Mark Twain
Caballo Negro

2025/07 // ISBN 9786316692016 // 106 páginas // 13 x 18 cm // Caballo Negro
Cuento.

La influencia de Las mil y una noches es innegable. Numerosos autores optaron por rendirle tributo, aunque algunos también recurrieron a cierta burla hacia la obra y su traducción. Otros, en cambio, aprovecharon su popularidad para introducir de manera velada críticas políticas o sociales, o para enaltecer ciertos elementos como la ciencia.
Twain no fue ajeno a este fenómeno, pero le dio un giro. Como varios de sus contemporáneos, la transformó en materia prima para una reflexión que también dialoga con el contexto de su época. En este sentido, 1002, un cuento oriental comparte un espíritu y se inscribe en una larga tradición del siglo XIX: la parodia, especialmente, la reimaginación humorística. Twain, en su particular estilo, no solo homenajea este clásico universal, sino que lo subvierte, lo caricaturiza y lo transforma en una sátira que discute con las versiones pomposas y eruditas de su tiempo, así como con la fascinación occidental por Oriente.

UNA FAMILIA BAJO LA NIEVE, 2DA EDICIÓN
Monica Zwaig
Blatt & Ríos

2026/07 // ISBN 9786316567789 // 13 x 18 cm // 184 páginas // 13 x 18 cm
Novela.

Una familia vive sus días en los suburbios de una ciudad francesa. Corren las últimas décadas del siglo XX. Padre y madre, exiliados de la dictadura argentina, reconstruyen su vida y deciden criar a sus hijos en la cultura del país que los adoptó. Pero la vida está hecha de casualidades y decisiones que tienen consecuencias imprevisibles. Una separación, la elección de una carrera universitaria, una amistad, entre otras cosas, depositan a Harmonica, una de las hijas y la narradora de esta novela, en Buenos Aires, donde iniciará un raro periplo para plantar un árbol genealógico.
Hay despedidas y reencuentros, hay amores frustrados, remordimientos. Hay una potencia narrativa que Monica Zwaig administra con maestría y que logra desplegar en este libro, pergeñado lejanamente en su francés natal pero escrito en un terso y elegante castellano, un castellano tan demoledor como dulce.
Una familia bajo la nieve es una hermosa novela francesa escrita en argentino.

EN UN RINCÓN DE MÍ NACERÁ UNA PLANTA
Fernanda Trías
Marciana

2026/07 // ISBN  9786319133820 // 248 páginas // 13 x 19 cm // Omnívora Editora
Ensayo.

Dice Hebe Uhart en sus clases: “Yo debo dejar pastorear a los personajes en mi cabeza”. Me gusta mucho esa imagen. Antes de sentarme a escribir necesito estar segura de que la voz ha tenido suficiente tiempo de pastoreo. El oído juega un papel fundamental. Hasta que no lo oigo hablar, no tengo al personaje. Las novelas que he escrito hasta ahora siempre han partido de una o dos imágenes intrigantes (incongruentes) y una voz que habla de una manera muy específica. Esto no es novedoso, muchos escritores lo dicen, pero hasta que no escuché a otros describir un proceso similar, pensé que había algo defectuoso en el mío. Creía que los verdaderos escritores planificaban la novela como un mapa, mientras que los pobres aspirantes caminábamos con una brújula. Hoy pienso que incluso una brújula es demasiado pedir. Una brújula no te deja perder el rumbo, irás indefectiblemente hacia el Norte o hacia el Sur (aunque hay que saber usar la brújula). Pero escribir no te da esa certeza; más bien es un faro entrevisto en la neblina, cuya claridad podría ser la luz de otro barco o una estrella distante.

APENAS ABRIÓ LOS OJOS
Kim Dongin
También el Caracol

2026/07 // ISBN 9786319092882 // 196 páginas // 14 x 21 cm // También el caracol
Cuentos.

Kim Dongin nació en Pyongyang en 1900, fundó la primera revista literaria moderna de Corea y pasó su vida defendiendo una idea incómoda: que la literatura no tiene otra obligación que la de mirar.
En estos cuentos, escritos bajo la ocupación japonesa, esa mirada se posa sobre una campesina que sostiene sola una parcela mientras su marido dilapida en una noche el esfuerzo de un año. Sigue a una gisaeng que cruza el río Taedong en una noche de fuegos artificiales y a dos hermanos separados por los celos, que se despiden sabiendo que no volverán a verse. Espía a un hombre que, con un won en el bolsillo, duda entre un plato de udon y un burdel. Alcanza también a un prisionero al que los azotes le van a revelar algo peor que el dolor. Se detiene en una mujer a la que le basta una foto comprada en Shanghái por dos monedas para burlar a un vanidoso.
Esta es la primera traducción al castellano de la obra de Kim Dongin.
«Kim Dongin fue el primero de la nueva generación, una suerte de Oscar Wilde coreano, con levita, clavel en la solapa, bastón y aire trágico. En lo esencial, parece ver al hombre como una criatura encerrada en un conflicto incesante consigo misma y empujada hacia una derrota que a menudo no puede evitar». Kevin O’Rourke

LA MÚSICA DE LAS ESFERAS
Yamila Bêgné
Omnívora Editora

2026/07 // ISBN  9786319121933 // 128 páginas // 13 x 18 cm // Omnívora Editora
Novela

¿Cómo se cierra un vínculo amoroso? ¿Cómo suena una separación?
A partir de estas y otras preguntas, Yamila Bêgné construye en La música de las esferas una narrativa precisa alrededor de un duelo que sucede, en simultáneo, «así en la tierra como en el cielo». El cielo es el que vemos cada día pero es también el cielo de los astrofísicos: las estrellas, los planetas, los satélites. Y más: sus cálculos, sus teorías, sus papers, sus carreras académicas. Impulsada por el dolor, Jazmín, la protagonista de esta novela, emprende un viaje singular por una única noche, la del solsticio de invierno, hacia un inevitable después que se va poblando con una ciudad desolada, Buenos Aires, pero también con la luminosa posibilidad de la ternura. La órbita que describe es también la trayectoria de un repertorio de estrategias formales que Bêgné acostumbra a manejar con maestría.
Así, La música de las esferas se inscribe en la narrativa contemporánea como un acontecimiento de lenguaje: ¿la distancia que existe entre las palabras y las cosas, entre alguien que abandona y lacera un amor y el que queda, se parece, entonces, a la distancia propia de una música de las esferas, entre un planeta lejano y su satélite? Eris, Disnomia, repite la protagonista, como un mantra, como una canción. Eris, Disnomia, seguimos repitiendo con ella, al cerrar esta notable novela. Gloria Peirano

 

YO NACÍ EN LA SECUENCIA DEL RITMO
Maria Gabriela Llansol
Serapis

2026/07 // ISBN 9789873670565 // 100  páginas // 14 x 20 cm // Serapis
Poesía, Ensayo

María Gabriela Llansol (1931-2008) comparte con Pessoa y Lispector la cima de las letras de lengua portuguesa del siglo XX y XXI. Participa también de esa renovación del lenguaje ficcional, y la lleva mucho más allá. Inventa un lenguaje propio, en el que la sintaxis toma vuelo y se ensanchan los límites expresivos y semánticos.
La selección que presentamos de esta obra indispensable es buena muestra de esa mezcla inclasificable de autoficción, surrealismo, filosofía y erotismo con la que trata temas como el proceso de escritura y de lectura, los límites entre lo humano y el resto de los seres vivos, y más.
Se trata de una de las voces contemporáneas más originales, una joya casi desconocida en Latinoamérica.

UNA CASA Y UN TAMBOR
Pauline Fondevila
Neutrinos

2026/06// ISBN 9789874430403 // 70 páginas // 13 x 18 cm // Neutrinos

Novela
El argumento de Una casa y un tambor es perfecto, cabe en dos líneas: una mujer destruye a hachazos el bote sobre el que flota en medio de un caudaloso río. Cada vez pienso más en esa historia: romper a hachazos el lugar sobre el que une se sostiene.
Pauline, que vivió en Barcelona, escribe en un castellano ligeramente extraño. Es una extrañeza que sucede todo el tiempo, más como si esa lengua fuera eso que está sucediendo, y no un instrumento para contar algo. Cuando un bote se hunde, lo único que queda es la aventura de contar. Cuando no hay por qué quedarse, lo único que queda es la aventura de escribir, de deslizarse por la lengua.
Pienso que en Pauline la escritura no tiene origen porque la escritura es el origen. Es un trazo que dibuja, un trazo que se pierde, un trazo que encuentra. Convierte los argumentos en imágenes. Ezequiel Alemian

 

PAISAJES OPACOS. SOBRE LAS NUBES EN EL CINE
Álvaro Bretal (ed.)
Taipei

2022/10 // ISBN 9789878868103 // 204 páginas // 13 x 20 cm // TAIPEI

Crítica

Paisajes opacos. Sobre las nubes en el cine consiste en nueve ensayos que exploran los cielos nublados, grises o tormentosos en corpus tan variados como el western, el cine de terror, la animación, el cine experimental, el cinema novo y la obra de Béla Tarr, desde abordajes y estilos personales. El volumen no pretende exhaustividad, sino construir un conjunto exploratorio y múltiple a partir de la mirada de autores que provienen de ámbitos críticos y de investigación muy variados. El resultado es un mosaico, entre tantos posibles, de la crítica hispanohablante contemporánea; una expresión de las inquietudes, preocupaciones y estilos que impulsan la pasión cinéfila en la actualidad. Incluye textos de Federico Bianchetti, Ezequiel Iván Duarte, Patricio Fontana, Miguel Muñoz Garnica, Héctor Oyarzún, Milagros Porta, Lucía Salas, Miguel Savransky y Nuria Silva. Fue editado y compilado por Álvaro Bretal.

MUMBLECORE. EXPLORACIONES SOBRE EL CINE INDEPENDIENTE NORTEAMERICANO
Álvaro Bretal, Milagros Porta, Iván Zgaib (eds.)
Taipei

2023/08 // ISBN 9786310003764 // 355 páginas // 15 x 23 cm // TAIPEI

Crítica

Con sus rodajes baratos, imágenes vulgares y gestos minimalistas, el mumblecore presentó un nuevo capítulo en la historia juvenil del cine estadounidense. Si la cultura de los años 50 había visibilizado una etapa vital alejada tanto de la infancia como de la adultez, el ocaso del siglo XX mostró una fase avanzada y radicalizada de ese proceso. En el mumblecore, esta preeminencia de la juventud coincidió con estéticas intimistas, la irrupción de la cultura digital, presupuestos irrisorios y un diálogo complejo con la historia del cine independiente norteamericano. Mumblecore. Exploraciones sobre el cine independiente norteamericano abarca distintos temas de interés relacionados con este ciclo de películas que marcó los primeros años del siglo XXI, cuando el cine industrial parecía ser la única alternativa en Estados Unidos. Fue editado y compilado por Álvaro Bretal, Milagros Porta e Iván Zgaib. Incluye artículos de los editores y de Agustín Berti, Martín Emilio Campos, Filipe Furtado, Rafael Guilhem, J. Hoberman, Marcos Adrián Pérez Llahí, Maria San Filippo, Amy Taubin, Alicia Van Couvering y Brett Wright, además de entrevistas exclusivas a los cineastas Joe Swanberg y Andrew Bujalski.